Was ist der Texter?

Der Lyric-Sprecher ist die Stimme oder Person, die für das Erzählen der Wörter eines Gedichts oder Romans zuständig ist. Diese Person sollte nicht mit dem Verfasser des Textes verwechselt werden. Der Lyriksprecher ist daher die Figur, der der Autor das Leben in seinem Text schenken will. Obwohl der Autor manchmal auf sich selbst verweisen kann, wird er dies immer in Form eines Sprechers tun und nicht direkt (LiteraryDevices, 2016).

Der lyrische Sprecher ist die narrative Stimme eines Textes, das heißt, er ist es, den sich der Leser als den Sprecher des Textes vorstellen muss. Auf diese Weise muss der Leser, wenn eine Schrift von Liebe spricht, annehmen, dass der Lyriker in diesem Fall ein Liebhaber ist, der nicht unbedingt der Autor der geschriebenen Wörter ist (Brooklyn College, 2009).

Die Dichter verwenden die Figur des Lyrikers, um mehr Freiheit in ihren Kreationen zu haben, da dieser Erzähler Gefühle und Erfahrungen hervorrufen kann, die nicht unbedingt mit dem Dichter verbunden sind. Mit anderen Worten, der Lyriker ist eine Erfindung des Dichters, der die im Gedicht beschriebenen Emotionen und Ereignisse verkörpert.

Dieser Erzähler kann unterschiedliche Stimmen und Einstellungen annehmen, je nachdem, was der Autor vermitteln möchte. Auf diese Weise kann die Stimme eines Lyrikers in der ersten oder dritten Person sein, sie kann vom Autor oder Erzähler kommen, sie kann eine melancholische, verliebte, entschiedene oder traurige Haltung haben.

Ein Gedicht kann einen oder mehrere lyrische Sprecher haben. Der Erzähler kann der Sprecher, der Dichter oder ein Beobachter sein, der sowohl über den Autor als auch über den Sprecher spricht. In jedem Fall sollte der Erzähler immer als fiktive Figur behandelt werden.

Die Erzählung des Lyrikers in der ersten Person wird als dramatischer Monolog bezeichnet. In dieser Figur erschafft der Dichter eine fiktive Figur, die für das Gespräch mit ihm als Monolog verantwortlich ist.

Wer ist der Texter?

Der lyrische Sprecher ist eine konventionelle literarische Figur. Es ist historisch mit dem Autor verbunden, obwohl es nicht unbedingt der Autor ist, der im Gedicht für sich selbst spricht. Der Sprecher ist die Stimme hinter dem Gedicht oder Roman; Wir stellen uns vor, mit wem wir sprechen und wem wir die im Text beschriebenen Einstellungen und Emotionen zuschreiben.

Es sollte klargestellt werden, dass der Sprecher nicht unbedingt der Autor ist, da der Autor wählt, was er über sich selbst sagt, als würde er eine externe Person erzählen. Man kann sagen, dass der Sprecher der Schauspieler hinter den Kulissen ist, der die Emotionen und Situationen des Schriftstellers beschreibt.

Der lyrische Sprecher ist die fiktive Figur, die der Autor geschaffen hat, um aus verschiedenen Perspektiven zu Themen zu sprechen, die nicht mit ihm zusammenhängen, z. B. zu Fragen der Rasse, des Geschlechts und sogar zu materiellen Objekten. Dieses Zeichen ist das "Ich", das spricht und vom Leser identifiziert werden kann.

Ein Beispiel dafür, wer der Lyriker ist, ist das Gedicht "El Cuervo" von Edgar Allan Poe. In diesem Text ist der Texter ein einsamer Mann, der seine verlorene Liebe (Leonor) vermisst, nicht Edgar Allan Poe.

Obwohl das Gedicht in der ersten Person geschrieben ist, kann der Leser schließen, dass der Sprecher nicht der Autor ist. Dies bedeutet nicht, dass der Autor nicht von Ereignissen in seinem Leben oder von jemandem inspiriert wurde, den er kennt, um das Gedicht zu schreiben.

Unterschied zwischen Lyric Speaker und Alter Ego

Die Definition des lyrischen Sprechers wird häufig mit der Definition des Alter Ego verwechselt. Diese Konzepte unterscheiden sich jedoch geringfügig. Ein Alter Ego, ein Pseudonym oder ein Künstlername ist einfach der Name, den der Autor verwendet, um seine Identität zu verbergen oder ihm eine einprägsamere und leicht zu merkende Note zu verleihen (Pfitzmann & Hansen, 2005).

Das Alter Ego wird, obwohl es als "zweites Selbst" betrachtet wird, das denselben Körper bewohnt, nicht als lyrischer Sprecher angesehen, da das Alter Ego zu keinem Zeitpunkt aufhört, der Autor des Textes zu sein.

Mit anderen Worten, das Alter Ego repräsentiert den Autor weiterhin materiell, während der Sprecher repräsentiert, was der Autor durch die Emotionen und Gefühle verschiedener fiktiver Charaktere erforschen möchte.

Lyric Speaker Funktion

Die Funktion des Lyriksprechers besteht darin, dem Autor eine aktivere Vermittlung seiner Ideen zu ermöglichen. Auf diese Weise erfüllt der Texter die Funktion des Senders der schriftlichen Nachricht, die der Verfasser mit seinem Publikum teilen möchte.

Es kann bestätigt werden, dass der Sprecher ein aufschlussreicher Vertreter der Erfahrungen und der Emotionen ist, die diese Erfahrungen bei ihm auslösen (Hazelton, 2014).

Der Redner erfüllt auch die Funktion, dem Schriftsteller mehr Gestaltungsfreiheit zu geben, der sich als eine andere Person projizieren und eine andere Persönlichkeit entwickeln kann, um über Themen zu sprechen, die ihm nicht unbedingt vertraut sind.

Wenn der Autor diese Persönlichkeit benutzt, um ein komplettes Gedicht zu entwickeln und zu erzählen, wird das Gedicht als dramatischer Monolog bezeichnet. Dieser Monolog zeichnet sich durch ein Gespräch aus, das der Sprecher mit sich selbst führt (Archiv, 2017).

Stimme und Haltung

Es gibt verschiedene Arten von Stimmen, die der Texter annehmen kann. Zu den häufigsten gehört die Stimme des Autors und die Stimme des Charakters.

  • Stimme des Autors: Für diese Art von Stimme verwendet der Autor ein Fragment seines Lebens und einen eigenen Stil.
  • Stimme des Charakters: Dies ist die Stimme des Charakters, der den Text aus seiner eigenen Perspektive erzählt. Der Verfasser wählt normalerweise den Typ des Erzählers, den er zum Lesen seines Schreibens verwenden möchte. Er spricht normalerweise die erste oder dritte Person.

Der Lyriker nimmt auch eine Haltung ein, wenn er das Gedicht oder den Roman erzählt. Dies kann unter anderem traurig, wütend, hoffnungsvoll, depressiv, ängstlich, bösartig oder verliebt sein. Sobald die Art der Stimme festgelegt ist, die der Sprecher haben wird, ist es wichtig, die Art der Haltung zu wählen, die er oder sie einnehmen wird.

Die Einstellung ist an das Thema gebunden, von dem die Stimme spricht. Wenn die Stimme von Krieg spricht, ist die Haltung des Sprechers möglicherweise traurig oder dynamisch.

Wenn der Autor persönliche Erinnerungen an den Krieg hat, ändert sich möglicherweise die Einstellung und orientiert sich an seinen persönlichen Erfahrungen. Inwieweit der vom Autor angegebene Text nur fiktiv ist oder tatsächlich Material aus seiner Erfahrung enthält, ist in der Regel schwer zu bestimmen.

Die Stimme und Haltung des Sprechers hängt auch von der Emotion ab, die der Autor beim Leser hervorrufen möchte. Es ist möglich, dass der Autor, wenn er eine ausgeprägte Haltung zu einem bestimmten Thema hat, diese Position an den Leser weitergeben möchte.

Einige Autoren bezeichnen die Haltung des Sprechers als den Ton, den er annimmt. Eines der häufigsten Probleme, die beim Erkennen des Tons auftreten, besteht darin, das Wort zu finden, das es am besten beschreibt. Zu diesem Zweck werden qualifizierte Adjektive häufig als "glücklich" oder "traurig" verwendet (Gibson, 1969).

Schritte zum Identifizieren des Lyriksprechers

Es gibt eine Reihe von Schritten, mit denen der Leser herausfinden kann, wer der Sprecher eines Gedichts ist:

Lesen Sie das gesamte Gedicht ohne anzuhalten

Sobald diese erste Lesung beendet ist, sollten Sie schreiben, welchen unmittelbaren Eindruck der Redner hatte. In ähnlicher Weise sollte der Typ des vorgestellten Lautsprechers notiert werden. Der erste vollständige Eindruck des Sprechers sollte notiert werden.

Lesen Sie das gesamte Gedicht noch einmal und hören Sie auf zu fragen: "Worum geht es in dem Gedicht?"

Der Titel des Gedichts sollte beachtet werden, da er fast immer einen Hinweis auf die Situation und die Bedeutung des Gedichts gibt. Ein weiteres Schlüsselelement zur Beantwortung dieser Frage ist die Identifizierung der Punkte, auf die der Autor durch Wiederholungen Wert legt.

Gelegentlich offenbart der Autor die Emotionen und den Ton des Sprechers, indem er das Thema des Gedichts hervorhebt.

Bestimmen Sie den Kontext des Gedichts

Was passiert, wenn das Gedicht beginnt? Was ist das Thema, das der Sprecher anspricht? Dieses Szenario muss in Bildern beschrieben werden, die es ermöglichen, den Ort zu lokalisieren, an dem der Text stattfindet. Ist es eine Stadt, ein allgemeiner oder spezifischer Ort?

Untersuchen Sie die Art der vom Sprecher verwendeten Sprache

Auf diese Weise können Sie feststellen, ob dieses Zeichen umgangssprachlich oder formal gesprochen wird und welche Elemente ihnen mehr Bedeutung verleihen. Die Sprache bestimmt maßgeblich die Haltung des Sprechers.

Bestimmen Sie die Hauptemotion, die das Gedicht vermittelt

Befindet sich der Sprecher in einem reflexiven oder extrovertierten Ton? Lesen Sie eine pessimistische und optimistische Haltung? Hast du einen fließenden oder chaotischen Rhythmus? Durch die Analyse der vom Sprecher verwendeten Wörter können unterschiedliche Stimmungen, Farben, Töne und Bilder abgeleitet werden. Mithilfe dieser Informationen können Sie genauer bestimmen, wer der Sprecher ist.

Schreiben Sie eine kurze Beschreibung des Sprechers

Es muss Ihre körperliche Erscheinung, Ihr Alter, Ihr Geschlecht, Ihre soziale Klasse und jedes Detail enthalten, das es dem Leser ermöglicht, dem Sprecher Leben einzuhauchen. Wenn das Gedicht keine Details zum Sprecher enthält, kann man den Kontext des Gedichts heranziehen, um zu spekulieren, wie es aussehen könnte (Mitte, 2016).